Edición 2025

Cortometraje Simone Sojo | España | 2024 | 15 min. Sinopsis / En Las Pardas un grupo de amigas travesti se cuela como cada noche en la piscina municipal para sobrellevar el calor del verano. La oscuridad las abraza y la vegetación las protege de la mirada del mundo. Pero esta noche es distinta. Las conversaciones no las sacian y el peligro acecha desde los arbustos hasta el fondo de la piscina y casi sin darse cuenta la luz y los bañistas las sorprenden. Ficha artístico-técnica / Dirección: Simone Sojo. Guión: Simone Sojo y Colectivo Tekiero. Intérpretes: Juan Vilches Riviere, Belmonte, Delia del Carmen Márquez, Dharma Amaro Frontan. Fotografía: Marina Arenas y Alejandro Bornes. Montaje: Simone Sojo y Colectivo Tekiero. Música: Pablo S. Soriano. Producción: Maruky de la Cruz. Productora: Colectivo Tekiero

Largometraje Laura Hojman | España | 2024 | 88 min. Sinopsis / Este documental rescata del olvido la figura del escritor exiliado Agustín Gómez Arcos, quien en las últimas décadas del siglo XX llegó a la cumbre de la literatura en Francia. Admirado y polémico por adelantarse a temas como la memoria democrática o la identidad de género en pleno franquismo, Un hombre libre da cuenta de ello a través de los testimonios de artistas disidentes como Pedro Almodóvar, Paco Bezerra, Marisa Paredes, Alberto Conejero, Bob Pop o Lara Moreno, entre otros. Tras sus obras dedicadas a Antonio Machado y María Lejárraga (nominada a mejor documental en los Goya 2023), Laura Hojman ahonda en la palabra encendida del autor almeriense, quien nunca dejó de reivindicar la España eterna que va de La Celestina a Buñuel, de Goya a Valle-Inclán: «Uno no se rebela por odio, sino por amor», escribió desde su destierro. Premio Queer Ocaña 2024 (Festival de Sevilla) Premio Queer Camilo 2024 (Festival de Huelva)

Serie Pablo Tocino | España | 2025 | 6 episodios Sinopsis / Sin presupuesto y sin tabúes. El boca-oreja ha impulsado a unos personajes que pueden ser fans de Lorde y de María del Monte, y que navegan entre deseo, soledad y amistad. Sofía, Samu, Tamara, Marcos, Sylvia y Judit tienen entre 17-25 años, y siempre han estado más cerca de ser los pringaos y los frikis que de la popularidad. Nominada a 3 Premios Asecan, está a punto de estrenar su 2a temporada en Filmin (donde puede verse la 1a). Cuenta con un reparto único y fresquísimo, y con estrellas invitadas como Cristina Medina, Maripaz Sayago, David Sainz o incluso Falete. Ficha artístico-técnica / Dirección y guión: Pablo Tocino. Reparto: Enmanuel García, Sara Perogil, Jota Palacios, Esther de los Reyes, Yir Campos, Isabela Hernández, Fabiola Martínez, Maialen Ruiz. Producción: Melania Bobi. Ayudantes de dirección: Laura Cuadrado, Esperanza Castañeda. Montaje: Adrián González, Pablo Tocino. Etalonaje: Inés Duro. Fotografía: Sergio Nicola. Sonido: Álvaro Lara, Ana Element, Pablo Nieto, Inés Parish. BSO: Jordi Arroyo 'Ghouljaboy', Pablo Cartoy. Segunda Temporada / 6 episodios

EL FOC MÚSICA / INAUGURACIÓN / ESTRENO ABSOLUTO / Espectáculo musical Intérprete / David Bastidas Produce / Showprime   Coplatrónica es un género nuevo. Un terreno sonoro y visual que nace de la unión de dos fuerzas aparentemente opuestas: la copla –con su dramatismo, su raíz andaluza, su poética desgarrada– y la electrónica –con su impulso rítmico, su lenguaje futurista y su potencial expansivo–. Creada y conceptualizada por Davi Bastidas, Coplatrónica no es solo un fusión de estilos: es una declaración artística. Un manifiesto que convierte la emoción en electricidad, y la tradición en vanguardia. Es una celebración de la herencia popular que mira al futuro con ojos teatrales, queer, tecnológicos y profundamente humanos. Cada canción de Coplatrónica es una escena. Un relato emocional que late con sintetizadores y se desgarra con una voz que recuerda la copla clásica, pero sin miedo a transformarse. Este proyecto es también una invitación al directo, a la performance, al espectáculo total. Coplatrónica no es una fusión: es una colisión. Una nueva forma de contar, cantar y vivir la copla.   Voz: David Bastidas. Batería: Marc Pinyol. Bajo/Contrabajo: Ander García. Guitarra: Raúl Corredor. Productor Musi- cal: Pablo Martín Jones. Arreglos: Pablo Martín Jones, Raúl Corredor y David Bastidas. Iluminación y sonorización: Pablo Barinaga. Vestuario: Felype [...]

ARTES ESCÉNICAS STAND-UP COMEDY E IMPROVISACIÓN Monólogo de humor Autora e intérprete / Vidda Priego Edad recomendada: +16 años   Sinopsis / Vidda Priego es una persona trans no binaria. ¿Sabes lo que significa? Tranquila, Vidda tampoco lo sabía. ¿Conoces las expresiones manspleaning, pansexual, poliamor, feminismo interseccional, expresión de género, bisexual, intersexual....? Ven, Vidda nos aclarará estos y otros «palabros». Bueno, a su manera. Un espectáculo de stand-up comedy e improvisación cargado de humor hilarante, LGTBIQA+ y feminista que reflexiona sobre la propia identidad sexual y la diversidad de género. Pone sobre la mesa y muestra la diversidad sin ningún tipo de tabú y crea un espacio seguro para público e intérprete, rompiendo con los estigmas y clichés de las relaciones construidas en base a los estereotipos de género. Ficha artístico-técnica / Vidda Priego. Cómica, guionista, actriz y pedagoga. Licenciada en Arte Dramático en el Institut del Teatre de Barcelona, y formada en Estudis de Teatre Berty Tobias, Programa de técnica Meisner de Javier Galitó-Cava y las facultades DAMU y HAMU de Praga. I Premio de cómic y novela gráfica 2019 por la obra ‘Tierra, trágame’. Myriam Cameros y David Priego ganan el I Premio Bruguera de Cómic (lavanguardia.com). Ha fundado el Open-Mic LGTBIQ+ y feminista ‘Manolita La Primera’. Miembra [...]

ARTES ESCÉNICAS Compañía / Arte por el arte Sinopsis / Nadie conoce la verdadera identidad de Madame Duval, una española refugiada en París inscrita en la lista negra de Franco y buscada por la Gestapo y por el sanguinario policía español Pedro Urraca. Logra sobrevivir al asedio apoyada por unas amigas que construyen en torno a ella una fortaleza que nadie puede derrumbar. Madame Duval, resulta la identidad adoptada por Victoria Kent en su exilio parisino. Desde su apartamento neoyorkino, Victoria Kent relata a Louise, su compañera sentimental y vital, aquejada de Alzheimer, ciertos episodios de su azarosa experiencia en el exilio. La verdadera identidad de Madame Duval es un homenaje al valor de la amistad en general, y se erige como baluarte contra ese olvido con el que la historia reciente pretende castigar la labor de las mujeres pioneras en cualquier ámbito de la vida. Ficha artístico-técnica / Arte por el arte. Texto: Antonio Miguel Morales Montoro. Director: Jesús Lavi. Ayudante de dirección: Beatriz Justamante. Reparto: María Díaz y Dolores Cardona. Diseño de espacio escénico: María Jiménez. Diseño de espacio sonoro y composición musical: Milo Giraldo. Diseño de iluminación: Leticia L. Karamazana. Vestuario: Arte por el arte Producciones. Diseño gráfico dossier: Virginia Hortal. Vídeo y fotografía: Claudio Monge. Duración [...]

ARTES ESCÉNICAS / ESTRENO ABSOLUTO / Compañía / Casiopea Teatro   Sinopsis / ¿Dónde estábamos cuando la princesa despertaba con un beso de amor verdadero del príncipe? ¿Y cuando el Hada Madrina convertía en carruaje una calabaza maloliente? ¿Dónde se esconden nuestras historias en los cuentos de hadas? Entre los encajes, los destellos y en la magia, bajo la piel de la calabaza, siempre presentes, pero no siempre visibles. Un cuento de mamarrac-hadas nos devuelve a ese mundo de cuento clásico que nos narraban en la infancia, a ese lugar donde todo podía ser, menos lo que éramos. Es una historia de fantasía tan petarda como necesaria. Sea la risa un motor de movimiento, sea el humor nuestro caballo de Troya. Ficha artístico-técnica / Casiopea Teatro. Autoría: Nani Muñoz. Dirección: Fernando Lahoz. Intérpretes: Irene Flores, Carlos de Montero, Paula López-Fando, Adriana Iturralde, Pablo Díaz, Marina Redondo y Mario Vázquez (en orden de aparición). Voz en off: Sergio Santana. Escenografía: Jesús Díaz. Diseño de vestuario: Casiopea Teatro. Confección de vestuario: Rosario Gutiérrez y Guillermo Iturralde. Diseño de maquillaje: Casiopea Teatro. Coreografía: Fernando Lahoz. Diseño de iluminación: Sergio Santana y Fernando Lahoz. Diseño de espacio sonoro: Fernando Lahoz. Técnica: Sergio Santana. Grabación en estudio: José Alberto Vázquez. Diseño gráfico: Carmen Rapallo. Fotografía: [...]

FORO Este foro reúne a artistas y creadoras y creadores LGTBIQ+ de distintas generaciones para compartir sus experiencias en las artes escénicas, reflexionando sobre cómo han vivido y transformado los escenarios desde sus identidades queer en diferentes contextos históricos. A través del diálogo intergeneracional, se abordarán los cambios, desafíos y continuidades en la visibilidad, la creación artística y la militancia desde los cuerpos disidentes. Un espacio para tejer memoria, celebrar la diversidad y pensar el futuro de las artes escénicas con una mirada inclusiva y plural. Participantes / Rocío de los Reyes Mora: Dramaturga y gerente del TNT. Manolo Cortés: Estilista de numerosas compañías andaluzas como Teatro Del Velador, Producciones Imperdible, Atalaya, Teatro Clásico de Sevilla. Pedro Callealta: Actor de la compañía Atalaya Modera: Victoria Villalta (Actriz y distribuidora de la compañía Atalaya)  

ARTES ESCÉNICAS / ESTRENO ABSOLUTO / Compañía / La Compañía Chengo Intérprete / David Cerrone Sinopsis / Glitter & Tacón es un monólogo musical de vida, de la vida de uno, aunque, narra la vida de muchas. David es un adolescente francés de familia italiana cuando descubre el protector mundo de las divas de la música, a la vez que explora su propia sexualidad y su lugar en el mundo. Se trata de un viaje en el tiempo que mezcla canciones, playback, humor y algo de baile. Autoproclamado el nieto putativo de la Carrà, el rey del fanerío os llevará a los universos de Laura, Whitney, Céline, Mariah, entre otras, nombres glamour pilares de esta construcción. Música, divas, purpurina, pelo acrílico, cuero y tacón y risas. David Cerrone nace cerca de París el 26 de diciembre de 1978 en el seno de una familia italiana. Creció entre dos países, idiomas y culturas. Adolescente descubrió su primera pasión: la lengua castellana. Terminada la carrera de Filología Hispánica en la Sorbonne Nouvelle, dio con su segunda pasión: la interpretación. Decidió irse a Sevilla para formarse como actor y probar suerte. Su vida no fue más que actuar, enseñar y viajar. En 2014 se trasladó a Nueva York. En 2016 decidió dar el [...]